布拉格 4
現在輪到爵士樂隊其餘6位成員上場了。
樂隊有2位木管樂手，分別吹單簧管或色士風。
第三位拉小提琴。看，他把提琴改裝了，利用放在肩上的圓管作擴音器。
還有兩位輪流彈奏4至6弦的樂手，他倆負責樂曲節奏的處理。
最後是一位倍大提琴手。
演奏未開始，樂手們輕輕鬆鬆地談談天、說說笑。領隊一聲令下，他們馬上變得專業、嚴肅。他們眼看樂譜，耳聽隊友。拉倍大提琴彎著身體，小心看譜上寫的提示。整隊樂隊演過樂曲主題後，便輪到每一位成員自由發揮，那時誰也不看樂譜，只憑耳朵、 感覺，用心去領略歌曲的神髓，用樂器去表達個人的感情。
爵士樂隊有一個優良的傳統，就是自由發揮。隊員不用事前排練，一坐下來，瞭解了樂曲的結構，便可以在樂曲的神髓內自由自在地演繹歌曲的變奏。
話說回來，這7位音樂家個人技術並不高超，庇理羅士、高雷、華中、歐南部分同學的天份及技術與7人相比，有過之而無不及。7人的強項不是個人技術，是音樂感、是團隊的默契，及流暢的自由演繹能力。
他們怎樣才能練到這樣高的水準？只能靠經年累月的努力，和艱辛、刻苦的實戰經驗。
